Pianist Craig Taborn records prolifically, but not as often under his own name. Thus when he headlines a record you know it’s a project important to him. Dream Archives puts the maverick musician at the head of a new triad that includes bandleaders as eclectic, adventurous, and amazingly talented as himself: cellist Tomeka Reid and percussionist Ches Smith. This gives Taborn the opportunity to paint four of his compositions – plus a pair of songs by late fellow travelers Geri Allen and Paul Motian – in colors he’s alluded to but never used before. […] in toto, ‘Dream Archive’ showcases a brilliant composer, pianist, and bandleader pushing himself and his players beyond what’s familiar to them, creating a sonic world unique only to this collective.
Michael Toland, Big Takeover
Pianist and composer Craig Taborn, known for his shockingly powerful technique and his ability to traverse post-modern jazz, contemporary classical music, and indie electronics, moves fluidly between structure and freedom. The six tracks on ‘Dream Archives’—four originals and two covers—are smartly conceived, finding fresh sonic angles and probing inventive approaches to rhythm. Working in a trio format with cellist Tomeka Reid and drummer/vibraphonist Ches Smith, the colorfully chameleonic Taborn adds another compelling chapter to his already rich catalogue. […] The album reaches a clear apex with Geri Allen’s ‘When Kabuya Dances’, whose initial three-time piano motion opens into a rubato exploration. It unfolds as a progressive Afro-jazz dance marked by tension-fraught interplay and insistent pulses, alternating between seven and twelve-beat passages. Taborn’s respect for singular compositional voices continues with Paul Motian’s ‘Mumbo Jumbo’. With Smith alternating between drums and vibraphone, the piece achieves a floating sensitivity with bowed, low-register cello strokes and tactical piano mobility adding extra dimension. […] Smartly sculpted with a boundary-pushing ethos, ‘Dream Archives’ showcases Taborn’s phenomenal musicality and wide-ranging sophistication. It will reward adventurous listeners and stands as one of the early highlights of contemporary jazz releases in 2026.
Filipe Freitas, Jazz Trail
The first release by Craig Taborn since being named a MacArthur Fellow in late 2025, ‘Dream Archives’ (ECM, 2026) finds the pianist/composer leading an unusual trio with noted cellist Tomeka Reid and in-demand drummer-vibraphonist Ches Smith. All three are acclaimed bandleaders in their own right, with Reid having an extensive history of collaboration through her association with the AACM and as contributor to Myra Melford and Dave Douglas and Smith equally in-demand. While the leader also plays various keyboards, the acoustic piano is prevalent throughout the record. Even so, the trio creates soundscapes that belie a conventional piano trio format. Sounds merge collectively and freely. […] ‘Dream Archives’’s complex and intricate music lives up to its title. Taborn and his cohorts take the listener from dreamy, hypnotic states to exhilaration, mystery, and the unexpected. While at times unsettling, the overall effect is curiously uplifting and exploratory, encouraging repeat listening.
Jim Hynes, Post Genre
The trio debut of Craig Taborn with Tomeka Reid and Ches Smith has been keenly anticipated, and ‘Dream Archives’ arrives carrying a combination of weight and intrigue. Given Taborn’s reputation as one of the most searching pianists of his generation, now confirmed by his 2025 MacArthur Fellowship, it’s no surprise that this is a deep, often absorbing listen.
Mike Gates, UK Vibe
‘Dream Archives’ – un album de jazz, exigeant et obsédant, comme un rêve. Accompagné par Tomeka Reid (violoncelle) et Ches Smith (percussions et vibraphone), Taborn y explore son antichambre inconsciente, sorte de ‘ bibliothèque du rêve’’ où un contrepoint erratique (‘Coordinates for the Absent’) aboutit à des montagnes russes illogiques (‘Feeding Maps to the Fire’) et où un ostinato expressionniste (‘Dream Archive’) paraît enfanté par des remémorations de Geri Allen (‘When Kabuya Dances’) et Paul Motian (‘Mumbo Jumbo’). Par instants, on peut croire à une télégraphie anarchique ou quasi sérielle. Mais les réécoutes dissipent cette première impression. Elles rendent mieux perceptible la puissance émotionnelle de ces arythmies et mélodies écartelées, dépourvues de sens en surface et néanmoins obsédantes, comme porteuses de vérité, à l’image des rêves.
Louis-Julien Nicolaou, Télérama
We are floating on bodies of sound. They move freely, obscuring borderlines between categories that once loomed like separate land masses: jazz and chamber music; acoustic and electric ensembles; songs and improvised forms. This sensation – purposeful but unbound floating – is not new. Yet for musicians and listeners, the freedom and context it suggests have grown increasingly commonplace, more welcome and fruitful than ever. ‘Dream Archives’, from pianist Craig Taborn’s trio, gives good examples. Mr. Taborn plays spare, rounded notes to begin its opening track, ‘Coordinates for the Absent’. The contours and dimensions of a more definite shape are sketched by lovely bowed tones from Tomeka Reid’s cello, glowing figures from Ches Smith’s vibraphone and electronically produced sounds: hazy halos that whisper of harmony, echoey, percussive clicks; wavering signals like distant radio transmissions. Especially when Mr. Taborn’s chords spill into watery tremolos, all this coheres. In less than six minutes, his group crafts no specific musical form but rather a well-defined drama. […] In solo performances, Mr. Taborn sometimes dissolves his music into glorious and otherworldly overtones without losing its momentum. With this trio, he deepens his investment in finely tuned blends of acoustic and electronic sounds.
Larry Blumenfeld, The Wall Street Journal
Craig Taborn, as represented on ‘Dream Archives’, may be one of our most consistently inventive and versatile American musicians. His art is omnivorous. Born in 1970, forms like jazz fusion, electronic music, avant-garde improvisation, and a deep schooling in theory (bebop and beyond) are coded into him from the start. He doesn’t really sew these things together in his art; he creates music that emerges from these forms as an organic whole… His music […] has rarely been more elevated and refined, and, if your mind is open to it, more exciting.
Will Layman, Pop Matters
Taborn, a brilliant pianist, delivers here a set of compositions that, sans accompaniment, would feel somewhere between the imagistic work of Chopin, the bold and invigorating works of Stravinsky before breaking into beautiful solos over some truly and delightfully bizarre chord choices. It’s the rhythm section of Tomeka Reid and Ches Smith that are the most resolutely jazz element of the material here, cooking and swinging even when the piano becomes more an architectural scaffolding than the robust fiery dance of jazz. […] The album is just six long compositions over a 50-minute span, certainly appealing to the idea of orchestral composition approached by jazz players. Let’s look at some of the titles: ‘Coordinates for the Absent,’ ‘Feeding Maps to the Fire,’ ‘Dream Archive.’ There is a strong element of the literary to these framings of the pieces; there’s certainly a greater sense of deliberateness to these titles than, say, naming something ‘September’ or ‘Wind’ or something simple like that; my supposed connection to Reed’s novel comes largely from this literary heft to the work. This matches well the programmatic feel of these pieces, which use both structured and improvisational sections to paint stories with moving pieces and transformations over time, eschewing heads and solos for something you could just as easily imagine being group improvised as you could fully scored out. ‘Dream Archive’ gives us a brilliant start to the world of jazz in 2026 and a commanding bar for future combos and composers to beat. It is as invigorating intellectual as it is moving and organic.
Langdon Hickman, Treblezine
Once again it appears that Manfred Eicher is just the right producer able to capture Taborn’s ever evolving music at just the right moment in time. From the duo with fellow pianist Vijay Iyer and the greatly contrasting solo album ‘Shadow Plays’ and ‘Avenging Angel’ to ‘Chants’ in the classic piano trio format with Thomas Morgan and Gerald Cleaver, Taborn has always searched for new things to say and contexts in which to say them. With ‘Dream Archives’ Taborn has once again assembled a trio, but this time with a less conventional line up of broadly speaking, piano, cello and percussion. With subtle use of electronic the tonal palette is widened, although it is the acoustic instruments of the trio that give the depth and substance to the music. If Taborn’s role in any of the music he finds himself performing is never straight forward and prescribed and this is also the case for his colleagues on this aural journey. Cellist Tomeka Reid makes her ECM debut and takes on a demanding role that requires pizzicato and arco playing in equal measures. Reid rises to the challenge with her bowed cello lines on the exquisite ‘Enchant’ deeply moving and her propulsive plucked bass lines on Geri Allen’s ‘When Kabuya Dances’ match the intensity of Taborn’s lithe piano figures and drummer Ches Smith in a fine rendition that swings to a different beat. If tackling a Geri Allen composition seems an unlikely choice of material among four original pieces by Taborn, the pianist takes a inquisitive and exploratory look at Paul Motian’s ‘Mumbo Jumbo’ in which the interplay between the three musicians is brought sharply into focus in a dialogue that is truly absorbing. […] It has become something of a cliche to say that this is an album that reveals more with each hearing, but that is exactly the case here. Melodies that seem buried on first hearing seem to come more to the fore as you become more acquainted with the music. An album that is set to continue to throw up surprises for some considerable time to come.
Nick Lea, Jazz Views
Pianist Craig Taborn, cellist Tomeka Reid and drummer Ches Smith have substantial history as a trio, though ‘Dream Archives’, their mesmerizing new ECM album, is being hailed as a band debut. It’s a momentous release, whatever you call it; I’d call it the first major musical statement of this new year. For Taborn, who recently joined Reid in the elite ranks of MacArthur Fellows, it builds on a core preoccupation with the elasticity of form — something each member of the trio understands deeply.
Nate Chinen, The Gig
On ‘Dream Archives’, Taborn and Ches Smith reconnect, again without a bassist — though cellist Tomeka Reid, Taborn’s fellow MacArthur recipient, fulfills a bass-like function at times with pizzicato low notes and extended techniques, widening the music’s range. Her middle-register lyricism on the closing track, Taborn’s ‘Enchant,’ is almost evocative of a woodwind. Smith’s vibraphone, glockenspiel, gong and auxiliary percussion provide a wealth of subtlety to match his dynamic work at the kit. The material is Taborn’s except for ‘Mumbo Jumbo,’ a Paul Motian staple recently recorded by fellow pianists Russ Lossing and Anat Fort; and ‘When Kabuya Dances,’ a Geri Allen piece […] That and Taborn’s ‘Feeding Maps to the Fire’ are driving and rhythmically intense, while ‘Coordinates for the Absent’ opens the set spaciously and mysteriously, with Taborn tweaking the palette on synth and electronics.
David R. Adler, Jazz Times
New York avant-jazz pianist Craig Taborn surfaced in the late 90s with leaders including Tim Berne and Steve Coleman, but his own work has blossomed in the 21st century. With ‘Dream Archives’ (ECM), in a trio with cello star Tomeka Reid and percussionist/composer Ches Smith, he embraces fast-moving collective free-swing, smouldering lyrical originals and two heartfelt tributes (Paul Motian’s ‘Mumbo Jumbo’ and Geri Allen’s ‘When Kabuya Dances’).
John Fordham, The Guardian
Musik, die einem luziden, aber doch verrätselten Traum entstiegen zu sein scheint – ‘Coordinates for the absent’ von Craig Taborn, Piano und Synthesizer, Tomeka Reid, Cello und Ches Smith, Vibrafon und Perkussion. Die Koordinaten für das Abwesende, ein wunderbarer Verweis auf die flüchtige Qualität des Klangs, und auch auf den elliptischen, ins Offene weisenden Sound dieses Stücks. ‘Dream Archives’, das Debütalbum des Trios, ist diesen Monat über das Münchener Label ECM erschienen. Es ist die erste Einspielung von Taborn, Reid und Smith in dieser Besetzung – sie sind sich aber vorher schon in vielen Projekten begegnet und diese Kompatibilität ist auf ‘Dream Archives’ zu spüren – die Einfühlsamkeit, die Reaktionsgeschwindigkeit und der Texturenreichtum durchziehen die sechs sehr unterschiedlichen Stücke auf dieser Platte.
Niklas Wandt, Deutschlandfunk
Das ist Musik in einer für den Jazz eher ungewöhnlichen Besetzung: Klavier, Cello, Schlagzeug/Percussion. Die Musik dieses Trios hat aber nicht nur deswegen einen völlig eigenen Klang. Hier spielen drei US-amerikanische Avantgardisten der mittleren Generation zusammen: Mit dem 1970 geborenen Pianisten Craig Taborn taten sich die beiden etwas jüngeren Kolleg:innen Tomeka Reid (Cello) und Ches Smith (Schlagzeug, Percussion, Vibraphon, Elektronik) zusammen. In den Stücken dieses Albums bewegen sie sich jeweils sehr frei um einen komponierten Kern. Kantige Attacken der Tasten und der gern kantig rau gestrichenen Cello-Saiten münden immer wieder in leise reflektierende Passagen, in denen das Trio ganz allmählich neue Stimmungen schafft und dann intensitätsgeladen in sie eintaucht. Diese Musik ist tastend, suchend und zart, dann wieder aufbrausend, pochend-insistierend – und bisweilen swingt sie auch in dichter Interaktion. Sie ist eine zeitgenössische Jazz-Kammermusik, die durch die funkelnde Wachheit des Aufeinander-Reagierens immer wieder atemberaubende Momente bereithält.
Roland Spiegel, Bayerischer Rundfunk
Die Traumarchive, die Pianist Craig Taborn hier im Trio mit Cellistin Tomeka Reid und Perkussionist Ches Smith anzapft, folgen keinen nachvollziehbaren Konventionen. Vielmehr nimmt sich Taborn in vier Eigen- und zwei Fremdkompositionen Elemente und Motive aus Jazz, Kammermusik, freier Improvisation und elektronischer Musik, um sie zu nie vorhersehbaren Klangpuzzles zu montieren. Dem Jazz am nächsten kommt Taborn in ‘When Kabuya Dances’ aus der Feder von Pianokollegin Geri Allen – aber eigentlich müsste man alle zuvor genannten Genres in Anführungszeichen setzen, so eigenwillig wie Taborn sie zitiert, verfremdet, kombiniert. So wenig man sich vor dem Schlafengehen auf seine Träume vorbereiten kann, so sehr sollte man sich von dieser poetischen Musik irritieren und bezaubern lassen.
Reinhold Unger, Münchner Merkur
Gleich die ersten Töne von ‘Dream Archives’, der ersten Einspielung eines neuen Trios um Craig Taborn (Piano), Tomeka Reid (Cello) und Ches Smith (Drums, Vibrafon), zeigen etwas leise Wehmütiges, besitzen eine lyrische Romantik und hintergründige Wehmut, wie man es von diesen drei Instrumentalist/-innen vielleicht nicht erwartet hätte. Auch wenn das über die Albumstrecke nicht bleibt, so demonstrieren diese ersten Töne das breite spielerische Spektrum des Trios. Auf Avantgarde alleine will man sich nicht festlegen lassen. Vielmehr geht es den dreien darum, das Vielschichtige und Vielseitige einer gleichermaßen zeitgenössischen wie zeitlosen Improvisationsmusik aus den USA offenzulegen.
Martin Laurentius, Jazzthing
Das Trio auf ‘Dream Archives’ ist von einer erstaunlich spontanen Beweglichkeit und gleichzeitigen Geschlossenheit. Statt eines Kontrabasses spielt Tomeika Reid das Cello, mal gestrichen als Basis, mal virtuos gezupft, immer integriert in den Gesamtklang. Und Ches Smith sitzt nicht nur an den Drums, sondern gelegentlich auch am Vibraphon und dem sonstigen Instrumentarium eines klassischen Perkussionisten, er setzt auch, sparsamst und punktgenau, elektronische Mittel ein, wie Taborn selbst, was die Klangräume über das konventionelle Piano-Trio-Format hinaus weitet, immer im Sinn einer behutsamen Ökonomie. […] Am Ende, unter dem zutreffenden Titel ‘Enchant’ (bezaubern, verzaubern), gelingt Taborn sogar die Vereinigung von Abstraktion und melodischer Verführung, nicht unähnlich einer Tonfolge wie in Monks Stück ‘Misterioso’.
Peter Rüedi, Weltwoche
Taborn’s writing is always superb, full of rhythmic potential and timbral color. But it’s how easily and completely Reid and Smith connect with Taborn’s music that makes this shine. Not to mention the magical take on Geri Allen’s ‘When Kabuya Dances’.
J.D. Considine, Downbeat
Having appeared in a variety of contexts over the years, from solo to orchestra and all points in between, pianist Craig Taborn, cellist Reid and drummer Smith are prime candidates to produce music that challenges the notion of what a trio might sound like. While there are only three players involved, the immense sonic range as well as the expressive and emotional depth of the music alternately suggests the solemn intimacy of a chamber ensemble as well as the crisp, hard-edged drive of a percussion troupe. […] Reprises of Paul Motian’s ‘Mumbo Jumbo’ and Geri Allen’s ‘When Kabuya Dances’ are very tastefully done as the trio stamps its own distinctive character on such already distinctive material. The blend of slivery piano chords, wry cello pizzicato and sparse but impactful drum fills is captivating at times, and well enhanced by the most eerie electronics, which are like an ambiguous animal orchestra. Exactly what the listener is hearing is not clear. The mystery is irresistible.
Kevin Le Gendre, Jazzwise
Taborn alterna armonie apertissime, scorci impressionistici, brevi riff carichi di energia. Reid apre qua e là struggenti parentesi melodiche, ma più spesso aggredisce le corde e fa sbocciare sinistri presagi, provvedendo nel frattempo a pizzicare le note basse. Dal canto suo la batteria di Smith non si preoccupa di tenere tutto assieme, ma partecipa attivamente alla creazione di fantasie indefinite. Ne nasce un disco complesso ma stimolante, dai profili labili e cangianti, in cui l’approccio generale privilegia l’astrazione e la capacità di creare situazioni musicali sempre nuove.
Pietro Cozzi, Mescalina
Es ist ein sich vorsichtiges Abtasten, ein klangtechnisches Sezieren und filigranes Durchforsten von instrumentalen Möglichkeiten und individuellen Stimmungen denen sich Craig Taborn, Tomeka Reid und Ches Smith auf ‘Dream Archives’ widmen und aussetzen. Man bekommt das Gefühl, alle Drei würden zum ersten Mal miteinander den Versuch unternehmen, gemeinschaftlich zu musizieren, würden das auch neugierige Erkunden von Tonfolgen als eine herausfordernde und zugleich zurückhaltende Expedition begreifen. Die Ruhe, oder sagen wir besser der innere Frieden dieses entschlüsseln evoziert etwas (auch alp-)traumhaftes. Es ist wie die nachrangige Verarbeitung vorheriger Realitäten und Umstände, das (Er-)Finden von neuen Kontexten für Altbekanntes. Hier gibt es traumverlorene Sequenzen (‘Coordinates for the Absent’), schräg groovende Exzentrik (‘When Kabuya Dances’ von Geri Allen!), verschränkte Konstruktionen (‘Dream Archive’), sphärische Dogmatik (‘Mumbo Jumbo’ von Paul Motian) und lyrische Tektonik (‘Enchant’). Das besondere dieser hochdiffizielen Aufnahmen entsteht erst durch die Divergenz ihrer Akteure, denen jedoch statt Rivalität der kollektive Spielgedanke am Herzen liegt. […] Eine wunderbar stille Platte, von Musikern, die auch lauter können.
Jörg Konrad, Kultkomplott
Una musica rarefatta ed eterea che si dipana in note frammentate del piano e atmosfere armoniche che riempiono gli spazi sonori, siamo più vicini ad una sperimentazione contemporanea che ad un brano di un classico trio jazz. […] Nel complesso un bel lavoro la cui musica riflette perfettamente l’idea dell’archivio dei sogni, uno spazio inconscio dove tutto può accadere.
Luciano Feliciani, Kathodik
Plus le temps avance, plus l’esthétique de Craig Taborn s‘épure. Mieux, elle s’affine, par une démarche consistent à éviter la repetition. Ce pianiste est un chercheur, à tous les niveaux : les structures de ses morceaux sont inhabituelles – on est loin du thème-improvisation-thème et du grand solo en crescendo […] son trio développe un étonnant kaleidoscope de textures grâce à un usage très fin de l’électronique et à la variété de timbres apportée par les percussions de Ches Smith, tandis que les trois hommes excellent en l’improvisation libre, riche de rendez-vous qu’il faut saisir à la volée. […] Les six plages provoquent ainsi de délicieuses émotions ambigües, en constante évolution, bousculant l’auditeur en même temps qu’elles le ravissent. Deux admirables reprises, l’une de Geri Allen, l’autre de Paul Morian, témoignent aussi à leur manière du positionnement de Craig Taborn dans le paysage du jazz : celui d’un authentique novateur.
Ludovic Florin, Jazz Magazine (‘Choc’)
Sicheren Boden hat man bei Craig Taborn nicht unter den Füßen. Dafür lässt sein Trioalbum ‘Dream Archives’ aber um so mehr Raum für verschiedene Lesarten oder gar Deutungen. Taborns Klavier, flankiert von Tomeka Reids Cello und Ches Smiths Schlagzeug, streunt vermeintlich ziellos durch offenes Gelände und findet erst im dritten Stück zu einer gebundenen Form: Es ist Geri Allens ‘When Kabuya Dances’ von ihrem 1984er Debütalbum, mit dem Taborn hier noch einmal verdeutlicht, welche innovativen Kräfte die 2017 verstorbene Pianistin aus der afroamerikanischen Ursuppe zu gewinnen wusste. Eine zweite Verneigung gilt seinem einstigen Bandleader, dem Drummer Paul Motian, dessen Komposition ‘Mumbo Jumbo’ hier zwar ebenfalls respektvoll interpretiert, aber ganz neu ausgestaltet wird. Taborns Trio zeigt, dass sich freigeistiger Übermut und technische Präzision nicht behindern müssen. […] Die herkömmliche Statik ist außer Kraft gesetzt – eben noch hat Tomeka Reid ein glasklares Cellomotiv in den Vordergrund gerückt, schon zieht Ches Smith mit Vibraphon und Elektronik das Geschehen an sich, während das Klavier diese Passage vielsagend beschweigt. Mit Taborn und Reid sind auf diesem Album übrigens zwei Träger des MacArthur Fellowship am Werk. Gemäß den Vergabestatuten ist dieses hoch dotierte Stipendium ‘eine Investition in Künstler, deren Schaffen primär der Originalität verpflichtet ist’. Das wird hier, auch von Ches Smith, mit Nachdruck eingelöst, indem das Trio analog zu Hannah Arendts ‘Denken ohne Geländer’ ein Hören ohne Leitplanken propagiert. Überfordernd sind diese musikalischen Traumexkursionen ja keineswegs, eine Portion Neugier darf das geneigte Publikum aber schon mitbringen.
Andreas Schäfler, Junge Welt
Es ist schon zauberhaft, wie Craig Taborn bereits mit den ersten Tönen seine ‘Dream Archives’ mit einem kleinen Motiv freigestellter Pianotöne eröffnet, es dann variiert, ständig erweitert, instrumental angereichert von Tomeka Reids Cello, Ches Smiths Elektronik und eigenen Keyboardsequenzen. Taborn meidet klischiert elegische Klangflächen und webt stattdessen im Trio-Kollektiv ein ebenso lockeres wie präzise konstruierters Tongespinst. Und macht so seinem Ruf als einer der variantenreichsten Jazzpianisten überhaupt alle Ehre. Kaum etwas an diesem Album ist musikalisch vorhersehbar. […] Mit Tomeka Reid und Ches Smith – der hier auch mals Vibraphonist agiert – hat Taborn individuell starke Musikerpersönlichkeiten als Sekundanten gewonnen. Nicht umsonst wählte er die musikalische Partnerin aus dem Chicagoer AACM-Umfeld, die ihr Cello ganz allgemein experimentell begreift und ebenso melodisch wie perkussiv einzusetzen versteht. Man hört: Taborn liebt dieses Trio, ob der Schnelligkeit, in der es genreübergreifend stilistische Wendungen vollziehen kann.
Tilman Urbach, Jazzthetik
In spektakulären Improvisationen, in denen sich Post Bop, Avantgarde Jazz und Neue Musik, aber auch subtile elektronische Elemente verbinden, steckt wie in dem Thema ‘Feeding Maps To The Fire’ ein faszinierendes Formbewusstsein. Sein hochkarätig besetztes Trio mit der Cellistin Tomeka Reid und dem Drummer/Vibrafonisten Ches Smith, beide Leader eigener Bands, vollendet wie in einem Thema der Pianistin Geri Allen, ‘When Kabuya Dances’ Taborns Konzeption mit originellen melodischen Entsprechungen. Ein Meisterwerk!
Gerd Filtgen, Stereo
Celui-ci est l’aboutissement d’une collaboration initiée il y a plusieurs années. Le batteur/percussionniste Ches Smith, également vibraphoniste, est issu d’une génération plus jeune et, outre le jazz, gravite autour de la musique électronique. Tomeka Reid, violoncelliste et compositrice, s’est fait connaître en rejoignant le Art Ensemble of Chicago, une ville où elle a habité et enseigné. Elle a par ailleurs collaboré avec des légendes telles Anthony Braxton et Roscoe Mitchell, mais aussi avec des musiciens aventureux tels Mike Reed et Nicole Mitchell. ‘Dream Archives’ comporte six compositions, toutes écrites par Taborn, à l’exception du très entraînant ‘When Kabuya Dances’ que l’on doit à la pianiste Geri Allen (que Taborn cite volontiers comme influence) et ‘Mumbo Jumbo’ signée par Paul Motian. C’est probablement sur la plage éponyme que le jeu se fait le plus ouvert, accueillant toutes les diversités de tons et de timbres. Sur la pièce finale qui lui succède, ‘Enchant’, le trio atteint un paroxysme dans la recherche de nuances subtiles. Le vibraphone de Smith, discret, et les cordes doucement arquées de Reid magnifient un jeu très épars mais convaincant de Taborn. Des archives de rêve, for sure, mais vivantes et pas prêtes d’être empoussiérées de sitôt.
Eric Therer, Jazz Mania
Die Aufhebung der Stilschubladen funktioniert am besten, wenn sich Musiker unvoreingenommen ans Werk machen. Craig Taborn ist so ein neugieriger Musikant, der sich seit 30 Jahren zwischen Avantgarde-Jazz und Minimal-Elektronik bewegt. Im spannenden Dazwischen öffnet der Detroiter Pianist nun sein ‘Dream Archive’ und präsentiert sechs Preziosen. Cellistin Tomeka Reid und Drummer, Vibraphonist und Sampler Ches Smith sind mehr als Assistenten.
Frank von Niederhäusern, Kulturtipp Zürich
Queste sono le prime impressioni scaturite dall’ascolto delle sei composizioni raccolte in questo ‘archivio dei sogni’, una sorta di stringente e pregnante catalogo di rimandi stilistici ricercati, ricreati grazie alle differenti prospettive testimoniate dalle variegate personalità che animano l’approccio dei tre musicisti. Il disco, che propone quattro brani originali di Taborn oltre a ‘When Kabuya Dan-ces’ di Geri Allen e ‘Mumbo Jumbo’ di Paul Motian, mette in luce la profonda sintonia tra i tre musicisti, capaci di attraversare con spontanea naturalezza mondi sonori differenti, passando dal jazz classico alle suggestioni della musica da camera contemporanea, fino a incursioni nell’elettronica, il tutto in modo linearmente fluido e senza soluzione di continuità. (…) Taborn, oltre a confermarsi tra i più interessanti interpreti attuali del pianismo jazz, ribadisce in questo lavoro la sua caratura di artista innovativo, aggiungendo un tassello importante alla sua già nutrita e apprezzata produzione discografica.
Alessandro Rigolli, La Gazzetta di Parma
Atteso debutto di un trio sfolgorante, già operativo dal vivo, capace di unire non soltanto tre formidabili musicisti e tre personalità artistiche di assoluto rilievo, ma tre prospettive, che riescono a raggiungere l’esito di una piena complementarizzazione nel suono co- mune. Se quest’ultima possibilità è ricercata e raggiunta di solito nel campo dell’improvvisazione più libera (alla quale, peraltro, i tre sono certamente adusi e della quale hanno dato ampie dimostrazioni in carriera – Taborn e Smith anche insieme, talora con esiti indimenticabili –), colpisce maggiormente che questa felice fusione si compia in un disco che abbonda anche di strutture formali ben definite. (…) Disco perciò imperdibile, di un gruppo che speriamo davvero possa raggiungerci anche dal vivo. Assolutamente commendevole la bella registrazione, di respiro naturale e veritiero.
Sandro Cerini, Musica Jazz
