Featured Artists
- Frank-Peter ZimmermannViolin
- Heinrich SchiffCello
August 2004 & January 2005
Original Release Date05.09.2006
Honegger / Martinu / Bach / Pintscher / Ravel
Frank Peter Zimmermann, Heinrich Schiff
- Sonatine for Violin and Cello e minor
- 1I Allegro04:50
- 2II Andante - Doppio movimento - Tempo I05:09
- 3III Allegro04:06
- Duo for Violin and Cello No. 1
- 4I Preludium. Andante moderato03:35
- 5II Rondo. Allegro con brio06:59
- Kunst der Fuge
- 6Canon alla Duodecima in Contrapunto alla Quinta04:47
- 7Study I for "Treatise on the Veil" (2004)
11:26 - Kunst der Fuge
- 8Canon in Hypodiapason (Canon all Ottava)02:47
- Sonata for Violin and Violoncello
- 9I Allegro04:48
- 10II Très vif03:23
- 11III Lent05:33
- 12IV Vif, avec entrain05:37
Gramophone, Editor’s Choice
BBC Music Magazine, Chamber Choice
Frank Peter Zimmermann and Heinrich Schiff have been a musical item for more than two decades and the fruits of their mutual understanding are manifestly audible from the outset of Honegger’s ebullient Sonatina, which opens a typically wide-ranging and challenging ECM programme. Both players have a superb and instinctive feeling for line which serves Honegger’s robust polyphony well, lifting his melodies off the page. The same is true in Martinu’s less well known First Duo… The Bach canons are delivered with consummate skill, as one expects, while Pintscher’s ethereal vision, inspired by Cy Twombly’s art, casts a wholly different light on their musicality. With state-of-the-art sound, is this the best violin-and-cello duo disc around? I think it might be.
Guy Rickards, Gramophone
Two soloists of fierce intelligence and implacable virtuosity offer commanding performances of Ravel’s Sonata for Violin and Cello and of fascinating works by Honegger, Martinu, Bach, and Matthias Pintscher.
Russell Platt, The New Yorker (Best of 2006)
Premier enregistrement chez ECM pour le duo Zimmermann-Schiff qui affiche une plénitude sonore souveraine, dès la Sonatine VI de Honegger. Cette exploration en règle des possibilités du duo se prolonge dans le Duo no 1 de Martinu et l’arachnéenne Study I que Matthias Pintscher a composée à la demande des deux musiciens. Conduite de la phrase, fusion des timbres seront menés à leur apogée dans la sonate de Ravel, où le duo amplifie comme par miracle tous les effets de sonorité.
Nicolas Baron, Diapason
Man nehme zwei Meister ihres Fachs, viel entlegene Kammermusikwerke und mache daraus eine CD, die höchsten künstlerischen Ansprüchen genügt und – inklusive eines Werkes von 2004 – auch noch unterhaltsam ist. Das geht nicht? Der Geiger Frank Peter Zimmermann und der Cellist Heinrich Schiff beweisen das Gegenteil. Die Aufnahme mit Honegger, Martinu, Ravel, Pintscher und Bach versprüht bei aller spieltechnischen Perfektion und Brillanz eine so elementare und unbekümmerte Musizierfreude, dass dieser Gang durch die Duo-Kammermusik des 20. Jahrhunderts zum ebenso faszinierenden wie kurzweiligen Plädoyer für eben nur vermeintlich sperrige Werke gerät.
Oswald Beaujean, Partituren
Frank Peter Zimmermann ist wohl einer der aufregendsten Geiger der Gegenwart. ... Er nähert sich der Musik mit einer Seriosität, die einen fast bedenklich stimmen könnte, wenn nicht eine geradezu unglaubliche Lust am Musizieren die Strenge ausgliche. Und mit Heinrich Schiff entsteht bei dieser nicht gerade häufigen Besetzung eine Symbiose des Zusammenspiels, die immer wieder in höchstes, beglücktes Erstaunen versetzt. Wunderbare Musikalität!
Reinhard Schulz, Neue Musikzeitung
Bloß zwei Streicher eine ganze CD lang, doch welche Fülle! Denn das musikalische Gespräch entfaltet sich einerseits zwischen zwei Charakterköpfen: hier der Geiger Frank Peter Zimmermann mit elegantem, rundem Ton, da die zupackende, bisweilen humoristisch getönte Leichtigkeit des Cellisten Heinrich Schiff. Andererseits wird durch die Werkwahl geredet. Arthur Honegger, Bohuslav Martinů und Maurice Ravel umgeben mit neoklassischer Intelligenz einen Block, in dessen Zentrum Matthias Pintschers klangforschende Study I „Treatise on the Veil“ von zwei Kanons aus Bachs „Kunst der Fuge“ umrahmt wird. Klang und Struktur: ein weiterer Dialog – und ein anregendes Hörvergnügen.
Michael Eidenbenz, Tages-Anzeiger
Das von Frank Peter Zimmermann und Heinrich Schiff sorgsam ausgewählte Programm beschreibt den Ausdrucksradius dieser Instrumentalkombination in exemplarischer Weise vom Barock bis zur Avantgarde. Ob bei Bach oder Pintscher – Zimmermann und Schiff entlocken ihren Stradivari-Instrumenten einen fein differenzierenden, aber auch opulenten Klang, so dass man die karge Zweistimmigkeit nie als Begrenzung empfindet.
Norbert Hornig, Fono Forum
Nach Honeggers harmonieverliebter Sonatine für Violine und Cello geht es hier voran zu einer beklemmend intensiven Studie Matthias Pintschers und zurück zu Ravels Duosonate. Dazwischen erinnern zwei Kanons aus Bachs „Kunst der Fuge“ an die Ursprünge. Ein imponierender musikgeschichtlicher Mikrokosmos, vorgestellt von Großmeistern ihres Instruments.
Johannes Saltzwedel, Kulturspiegel
Frank Peter Zimmermann and Heinrich Schiff make their ECM debuts with an involving and adventurous duo recital, recorded in the monastery of St. Gerold and Frankfurt’s Festeburg Church. Throughout, they combine exhilarating musicianship and an impulsive approach with supremely subtle phrasing and dynamics, as they move through a very broad scope of music for violin and violoncello.
“A whole series of outstanding masterpieces have been written for this format,” Heinrich Schiff notes, “works that are outstanding not only in the oeuvres of the composers concerned but in the chamber music repertoire altogether. This applies especially to Honegger and Martinů, whose chamber music is under-acknowledged. Evidently the combination of violin and cello spurs composers to master the huge challenges of two-part writing, whether as one oversize solo instrument (in duplicate, so to speak) or with an almost orchestral richness, so that we seem to be hearing a string quartet in miniature.”
Zimmermann and Schiff have been playing together for over 20 years and extend their collaboration now into a recently formed piano trio with Christian Zacharias. Schiff feels that in Zimmermann he has found “a wonderful partner who thinks much along my lines but does quite unexpected things”. Having performed the Brahms Double Concerto together frequently, the two musicians realized that “we simply had to play duos, especially the Ravel Sonata, one of his best and most adventurous works, almost verging on Schoenbergian terrain. It exploits every stylistic device to the utmost, it's inventively written throughout, and it’s extremely demanding.”
Schiff feels that the main enticement for his duo with Zimmermann is that he can, so to speak, “play solo sonatas in duet”. In their duo recording the two musicians quickly realised that they wanted their programmes to cover a range spanning centuries and styles: from the strict counterpoint of Johann Sebastian Bach to the polyphonic complexity and dynamism of Honegger's Duo and the Slavic-Bohemian hues of Martinů, to the ethereal music of the young German composer Matthias Pintscher (b. 1971). When the musicians were pondering who to commission a new work from, “we quickly settled on Pintscher”, says Schiff. ”In 2003 Frank Peter had given the premiere of his en sourdine for violin and orchestra in Berlin. I share his high opinion of Pintscher’s music.” In the piece that transpired Study 1 for ‘Treatise on the Veil’, inspired by the art of Cy Twombly, the fine-spun string sonorities are realized so delicately and sensitively by Zimermann and Schiff that it is frequently difficult to tell which instrument is employed.
The album reveals not only the delightful timbral potential of the combination of violin and cello, it also presents an extremely wide range of contrasting two-part textures. The origin and affinity of the instruments used by the players gives this musical encounter an added allure: both men play Stradivarius instruments dating from the year 1711 –Zimmermann a violin formerly owned by Fritz Kreisler, Schiff the renowned 'Mara' cello.
“A whole series of outstanding masterpieces have been written for this format,” Heinrich Schiff notes, “works that are outstanding not only in the oeuvres of the composers concerned but in the chamber music repertoire altogether. This applies especially to Honegger and Martinů, whose chamber music is under-acknowledged. Evidently the combination of violin and cello spurs composers to master the huge challenges of two-part writing, whether as one oversize solo instrument (in duplicate, so to speak) or with an almost orchestral richness, so that we seem to be hearing a string quartet in miniature.”
Zimmermann and Schiff have been playing together for over 20 years and extend their collaboration now into a recently formed piano trio with Christian Zacharias. Schiff feels that in Zimmermann he has found “a wonderful partner who thinks much along my lines but does quite unexpected things”. Having performed the Brahms Double Concerto together frequently, the two musicians realized that “we simply had to play duos, especially the Ravel Sonata, one of his best and most adventurous works, almost verging on Schoenbergian terrain. It exploits every stylistic device to the utmost, it's inventively written throughout, and it’s extremely demanding.”
Schiff feels that the main enticement for his duo with Zimmermann is that he can, so to speak, “play solo sonatas in duet”. In their duo recording the two musicians quickly realised that they wanted their programmes to cover a range spanning centuries and styles: from the strict counterpoint of Johann Sebastian Bach to the polyphonic complexity and dynamism of Honegger's Duo and the Slavic-Bohemian hues of Martinů, to the ethereal music of the young German composer Matthias Pintscher (b. 1971). When the musicians were pondering who to commission a new work from, “we quickly settled on Pintscher”, says Schiff. ”In 2003 Frank Peter had given the premiere of his en sourdine for violin and orchestra in Berlin. I share his high opinion of Pintscher’s music.” In the piece that transpired Study 1 for ‘Treatise on the Veil’, inspired by the art of Cy Twombly, the fine-spun string sonorities are realized so delicately and sensitively by Zimermann and Schiff that it is frequently difficult to tell which instrument is employed.
The album reveals not only the delightful timbral potential of the combination of violin and cello, it also presents an extremely wide range of contrasting two-part textures. The origin and affinity of the instruments used by the players gives this musical encounter an added allure: both men play Stradivarius instruments dating from the year 1711 –Zimmermann a violin formerly owned by Fritz Kreisler, Schiff the renowned 'Mara' cello.
ECM-Debüt für Frank Peter Zimmermann und Heinrich Schiff, die beiden Ausnahmeinterpre-ten internationalen Formats – und gleichzeitig die Erfüllung des lang gehegten Wunsches bei-der Musiker, ein reines Duoprogramm einzuspielen, wie es kaum ein Konzertveranstalter an-bieten würde. Wie viel rhythmischen Drive, welche Farbenvielfalt und Klangopulenz Violine und Violoncello gemeinsam entfalten können, ist auf dieser in St. Gerold und in der Frankfur-ter Festeburgkirche entstandenen Aufnahme zu hören. Zimmermann und Schiff verbinden einen mitreißend musikantischen und impulsiven Zugriff mit größter Differenzierung in Phra-sierung und Dynamik.
„Das Bemerkenswerte ist, dass für diese Besetzung eine ganze Reihe herausragender Meis-terwerke geschrieben wurde, herausragend nicht nur im Schaffen der jeweiligen Komponis-ten, sondern bezogen auch auf das Kammermusikrepertoire schlechthin“, sagt Heinrich Schiff. „Das gilt gerade auch für Honegger und Martinů, die ansonsten in der Kammermusik kaum vertreten sind. Offensichtlich weckt die Kombination Geige/Cello den Ehrgeiz der Komponisten, die enormen Herausforderungen der Zweistimmigkeit zu meistern. Einmal im Sinne eines großen, gleichsam verdoppelten Soloinstruments, dann wieder mit beinahe or-chestraler Fülle, so dass man ein Streichquartett en miniature zu hören glaubt.“
Über 20 Jahre spielen Frank Peter Zimmermann und Heinrich Schiff zusammen. Immer wie-der haben sie das Doppelkonzert von Brahms gemeinsam aufgeführt, seit einiger Zeit besteht darüber hinaus ein festes Klaviertrio mit Christian Zacharias. „Irgendwann wurde uns klar, dass wir unbedingt Duos spielen wollten, vor allem die Sonate von Ravel, denn das ist eines seiner besten und abenteuerlustigsten Werke, das fast bis in Schönberg’sches Terrain vor-rückt. Alle Stilmittel werden bis zum Äußersten ausgeschöpft. Das ist immer geistreich erfun-den und dabei ungeheuer anspruchsvoll.“
Der Hauptreiz seines Duos mit Frank Peter Zimmermann bestehe für ihn darin, gewisserma-ßen Solosonaten zu zweit zu spielen, sagt Schiff, „mit einem wunderbaren Partner, der mal sehr ähnlich denkt, dann wieder ganz unerwartete Dinge anbietet.“ In der gemeinsamen Ar-beit wurde den beiden Musikern schnell klar, dass sie in ihrem Programm einen möglichst weiten Bogen spannen wollten, der vom strengen Kontrapunkt Johann Sebastian Bachs über Honeggers Duo mit seinen jazzoiden Elementen und den slawisch-böhmisch getönten Marti-nů bis zu einem Komponisten der Gegenwart reichen sollte. „Als wir überlegten, wen wir mit einem Werk beauftragen wollten, kamen wir schnell auf Matthias Pintscher. Frank Peter Zimmermann hatte 2003 in Berlin seine Musik für Violine und Orchester ‚en sourdine’ urauf-geführt und auch ich schätze seine Musik sehr.“ Die „Study I for ‚Treatise on the Veil’“, de-ren feine, fast durchweg verfremdete und modifizierte Streicherklänge den einzelnen Instru-menten kaum mehr eindeutig zuzuordnen sind, wird hier nun kontrastierend gerahmt von Bachs beiden Kanons mit ihren streng und linear geführten Stimmen. So offenbart diese Auf-nahme nicht nur, welch reiches klangliches Potenzial in der Duobesetzung für Violine und Cello steckt, sie führt auch höchst unterschiedliche Konstellationen in der Zweistimmigkeit vor. Dass sich die beiden von 1711 stammenden Stradivari-Instrumente – Zimmermanns Vio-line, die einst Fritz Kreisler gehörte, und Schiffs berühmtes „Mara“-Cello – geradezu wahl-verwandt verhalten, erhöht den Reiz dieses Aufeinandertreffens noch zusätzlich.
„Das Bemerkenswerte ist, dass für diese Besetzung eine ganze Reihe herausragender Meis-terwerke geschrieben wurde, herausragend nicht nur im Schaffen der jeweiligen Komponis-ten, sondern bezogen auch auf das Kammermusikrepertoire schlechthin“, sagt Heinrich Schiff. „Das gilt gerade auch für Honegger und Martinů, die ansonsten in der Kammermusik kaum vertreten sind. Offensichtlich weckt die Kombination Geige/Cello den Ehrgeiz der Komponisten, die enormen Herausforderungen der Zweistimmigkeit zu meistern. Einmal im Sinne eines großen, gleichsam verdoppelten Soloinstruments, dann wieder mit beinahe or-chestraler Fülle, so dass man ein Streichquartett en miniature zu hören glaubt.“
Über 20 Jahre spielen Frank Peter Zimmermann und Heinrich Schiff zusammen. Immer wie-der haben sie das Doppelkonzert von Brahms gemeinsam aufgeführt, seit einiger Zeit besteht darüber hinaus ein festes Klaviertrio mit Christian Zacharias. „Irgendwann wurde uns klar, dass wir unbedingt Duos spielen wollten, vor allem die Sonate von Ravel, denn das ist eines seiner besten und abenteuerlustigsten Werke, das fast bis in Schönberg’sches Terrain vor-rückt. Alle Stilmittel werden bis zum Äußersten ausgeschöpft. Das ist immer geistreich erfun-den und dabei ungeheuer anspruchsvoll.“
Der Hauptreiz seines Duos mit Frank Peter Zimmermann bestehe für ihn darin, gewisserma-ßen Solosonaten zu zweit zu spielen, sagt Schiff, „mit einem wunderbaren Partner, der mal sehr ähnlich denkt, dann wieder ganz unerwartete Dinge anbietet.“ In der gemeinsamen Ar-beit wurde den beiden Musikern schnell klar, dass sie in ihrem Programm einen möglichst weiten Bogen spannen wollten, der vom strengen Kontrapunkt Johann Sebastian Bachs über Honeggers Duo mit seinen jazzoiden Elementen und den slawisch-böhmisch getönten Marti-nů bis zu einem Komponisten der Gegenwart reichen sollte. „Als wir überlegten, wen wir mit einem Werk beauftragen wollten, kamen wir schnell auf Matthias Pintscher. Frank Peter Zimmermann hatte 2003 in Berlin seine Musik für Violine und Orchester ‚en sourdine’ urauf-geführt und auch ich schätze seine Musik sehr.“ Die „Study I for ‚Treatise on the Veil’“, de-ren feine, fast durchweg verfremdete und modifizierte Streicherklänge den einzelnen Instru-menten kaum mehr eindeutig zuzuordnen sind, wird hier nun kontrastierend gerahmt von Bachs beiden Kanons mit ihren streng und linear geführten Stimmen. So offenbart diese Auf-nahme nicht nur, welch reiches klangliches Potenzial in der Duobesetzung für Violine und Cello steckt, sie führt auch höchst unterschiedliche Konstellationen in der Zweistimmigkeit vor. Dass sich die beiden von 1711 stammenden Stradivari-Instrumente – Zimmermanns Vio-line, die einst Fritz Kreisler gehörte, und Schiffs berühmtes „Mara“-Cello – geradezu wahl-verwandt verhalten, erhöht den Reiz dieses Aufeinandertreffens noch zusätzlich.