Man hört der Musik die Auseinandersetzung mit dem Flügel in Form eines sich entfaltenden Zwiegesprächs über die Möglichkeiten des pianistischen Ausdrucks an. Dabei geht Wania klischeefrei vor, hat zwar Bezüge zur impressionistischen Klassik, aber eher als Farbe, denn als wirkliches Zitat. Trotz Freiheit als Vorgabe des Entstehungsprozesses bleibt er im strukturell konstruktiven Rahmen, gestaltet Lieder aus der Stille, perlend, verweilend, selten sich aufbäumend. Es sind Reflexionen sowohl zu den Möglichkeiten eines Recitals wie auch zur Ästhetik eines zeitgemäßen Zusammenklangs, in sich klar, offen und bewahrend zugleich.
Ralf Dombrowski, Stereoplay (‘Album of the Month’)
One of the great beauties of this album is hearing every note resonate, you hold your breath to hang on to the last fragments of sound, they hang in the air. There is a glittery surface to the music much like Maurice Ravel’s works, and like those, there is depth where emotions are explored. […] Wania has created a timeless artwork of luminous beauty that will outlive the current calamity and many to come. This is an album of the heart that simultaneously pays attention to all the technicalities of touch, nuance and delicacy that we can depend upon from a classically trained pianist whilst displaying the nimble improvisation of the finest jazz pianists.
Mary James, London Jazz News
Ein Album, das im ureigensten Wortsinn musikantisch ist. Wania bündelt seine klassische Ausbildung und seine Freude an der Improvisation und erkundet vor unseren Ohren die sich dabei entfaltende Musik. Und die pendelt sich ein zwischen Satie, Weber, Skrjabin, Prokofjew, Ravel und Messiaen – allesamt erklärte Vorbilder von Domink Wania. Der Mut, sich unvorbereitet der Aufnahme zu stellen, wird vollends belohnt. Die Frische, die aus diesen Stücken strahlt, hört man selten.
Sebastian Meißner, Sounds and Books
There are eleven original pieces on the recording, each offering something different. There are hints of the great romantic composers, with a free-flowing gorgeous lyricism, through to moments of mesmerising experimentation. Highlights include the wonderful opener and title track, with its sensitivity pure enough to wash away all the problems of the world, even if just for a short moment in time. The closing piece ‚All What Remains‘ is just as beautifully performed, reflective in nature, with moments of clarity reaching out from its contemplative narration. ‚New Life Experience‘ and ‚Liquid Fluid‘ flow effortlessly in a similar vein, whilst tunes like ‚Relativity‘ and ‚Subjective Objectivity‘ offer a nice contrast with a more experimental edge to them. ‚Lonely Shadows‘ reflects the aesthetic influence of composers Wania admires and has studied closely, including Satie, Prokofiev, Ravel and Messiaen, whilst also benefiting from the pianist’s experiences performing with Polish and international jazz musicians such as Tomasz Stanko, Lee Konitz, Nguyen Le and Dave Liebman. A confident album from the Polish pianist, and one with many merits.
Mike Gates, UK Vibe
Le label munichois accueille Dominik Wania en solo pour un programme original et soigneusement construit de douze pièces. […] il fait partie de ces jeunes pianistes don’t l’héritage classique au sens le plus large (jusqu‘ à Scriabine ou même l’École de Vienne) es le lieu d’un rapport intime au son, à l’articulation, au traitement des plans sonores. […] Loin de l’exaltation comme de la démonstration technique, la recherche de précision et de contrôle qui se joue ici peut dérouter à la première écoute, mais pourrait bien combler les suivantes.
Vincent Cotro, Jazz Magazine
Wania entschied sich bewusst dafür, keine Kompositionen mit ins Studio zu nehmen, sondern frei improvisierend aus dem Augenblick zu schöpfen. Entstanden sind elf Pianopoeme, bei denen man förmlich dem Künstler beim Übersetzen von Empfindungen in Töne zu folgen meint: konzentriert, sensibel, nuanciert.
Reinhold Unger, Münchner Merkur
Dominik Wania improvisiert in den Gefilden zwischen Klassik und Jazz, wird nie ‚free‘ und spielt gleichzeitig freier und formbewusster, als es den Vätern des Free Jazz in den 1960ern möglich war.
Werner Stiefele, Rondo
The pianist, a member of the Maciej Obara quartet, goes solo with a series of spontaneous improvs on his ECM debut, mainly informed by 20th century impressionism and more abstract composition and executed with elegance, poise, fleetness of touch and an organic-sounding flow of ideas.
Selwyn Harris, Jazzwise
La délicatesse du toucher de Wania – magnifié par une prise de son admirable – porte surtout à bout de bras les improvisations de ‚Lonely Shadows‘, toutes habitées par un solide fil narratif. Un superbe voyage intérieur produit par Manfred Eicher qui anesthésie l’ennui et fait briller de mille feu l’espace et parfois même les silences.
Marc Zisman, Jazz News
In Ton, Anschlag und Textur erkennt man an dem Enddreißiger riesiges Talent und Potential für eine große Karriere. Manfred Eichers Gespür hat also wieder einmal Ernte gebracht. […] Gerade durch seine fundierte klassische Ausbildung schafft sich Wania kreative Räume, die er mit sensiblen und emotionell aufrührenden Improvisationen nützt.
Ernst Weiss, Concerto
n a bold move, Wania decided that nothing should be prepared in advance and that the music would be fully improvised on the day. Listening now to ‚Lonely Shadows‘, the decision is fully justified in album that is a pure joy, and over a playing time of forty eight minutes tells us much about the pianist. Working, as he says, in the ‚here and now‘ was obviously inspiring for Wania as he spins out some delightful improvisations. He balances the discipline of his classical studies with his intuitive sense as an improviser, and lets the music speak. His sensitivity of touch and harmonic awareness combine to bring out the best in the piano he was to choose to play for the recording. […] The pianist exhibits a sense of calm that permeates the music. Even at its most turbulent Wania’s grasp of the music guides the improvisations on a steady course, and that is part of the joy in hearing the pieces come to life. Organically evolving from the opening statements, there is never the impression that the music is allowed to simply run, but is guided unerringly by Wania’s overriding sense of melody and internal form that gives these spontaneously created compositions a life of their own. An auspicious debut album that bears repeated listening, each time revealing new delights.
Nick Lea, Jazz Views
Der klassisch ausgebildete Stipendiat des New England Conservatory of Music in Boston sorgte schon als Mitglied des Maciej Obara Quartet für Aufsehen, nun folgt sein Debüt bei ECM mit einer Soloklavier-Platte, mit der ECM seine gleichfalls Respekt abnötigende Tradition von pianistischen Alleingängen – denken wir nur an Keith Jarrett oder Chick Corea – überzeugend fortsetzt. Eicher zog mit Wania in sein neuerdings favorisiertes Studio des Rundfunks der italienischen Schweiz in Lugano, dessen Holzvertäfelung mit zum wundervoll warmen, gleichzeitig enorm differenzierten Flügel-Klang beitrug […] ‚Lonely Shadows‘ tritt souverän aus dem Schatten großer Vorbilder heraus, denn nach dem verträumten Einstieg mit dem Titelsong läßt Wania durchhören, dass Skrjabin, Webern, Prokofieff zu seinen ‚klassischen‘ Favoriten zählen.
Lothar Brandt, Mint
In unterschiedlichen Stimmungen zelebriert Dominik Wania seine pianistische Raffinesse und kombiniert sie mit seiner großen Kunst der Improvisation. Das Ergebnis ist mindestens genauso beeindruckend wie seine vorherigen Auftritte auf Alben zum Beispiel vom Maciej Obara Quartet […] Der gefühlvolle Tastenanschlag von Dominik Wania hat bereits jetzt hohen Wiedererkennungswert und wird für weitere Aufnahmen von hoher Qualität sorgen. Bei ECM ist er mit seinem Können am denkbar besten Platz.
Ralf Henke, LP-Magazin
Entering Swiss-Italian radio’s renowned Auditorio Stelio Molo in Lugano in November of 2019, Wania came with a desire to play fully improvised music. He dug deep into his musical memory bank, and every last detail of his spontaneous flow is captured by Stefano Amerio’s customarily crisp engineering. The effect is rather like viewing pages in an artist’s sketchbook, each piece springing from the kernel of an idea, expressed in strokes which are often more suggestive than complete. Distant echoes of Messiaen and Jarrett stalk the somewhat reflective and melancholic opener, while the busy Corea-esque chordal shifts of ‘New Life Experience’ are rather more playful, conveying the joy of discovery and never settling in one place for too long. […] A highly accomplished work which belies Wania’s relative youth (approaching 39 at the time of recording), ‘Lonely Shadows’ can sit proudly in Eicher’s growing and justly venerated catalogue of solo piano works.
Fred Grand, Jazz Journal
D’abord il y a le son. Le son ECM au superlative puisque l’album du pianiste polonaise es produit par Manfred Eicher lui-même. Et puis il y a une intimité particulière dans ces onze morceaux où l’ont sent l’ȃm eprofonde du musicien, son amour des impressionists, ses reveries, les ombres solitaires, comme dit le titre de l’album. L’influence est assurément classique, Debussy, Ravel. Mais la façon est infiniment jazz: l’improvisation immediate. […] Sa musique est surprenante de légèreté, elle est aérinne et, en même temps, elle véhicule des émotions profondes et sincères. C’est une medication. Cèst, tout simplement, beau.
Jean-Claude Vantroyen, Le Soir MAD
