‘Our Daily Bread’ is the third chapter in Trio Tapestry’s discography. Led by the extraordinary saxophonist Joe Lovano, who remains the sole composer for this spiritual musical endeavor, the trio is completed by the resourceful pianist Marilyn Crispell and the enigmatic drummer Carmen Castaldi. They give the best expression to eight new selections that advocate the same freedom and abandonment of those presented in former recordings.
Filipe Freitas, Jazztrail
Der Name des Trios (‘Tapisserie’) erinnert nicht zufällig an Eric Saties Wort von der ‘musique d’ameublement’. Tatsächlich geht es bei diesen balladesken Miniaturen (gerade mal ein Stück erreicht eine Dauer von knapp neun Minuten) um musikalische Innenarchitektur. Lovanos alter Jugendfreund Carmen Casataldi ist der Inbegriff eines mehr spür- als hörbaren Raumkünstlers. Auch Crispell schafft weite Klanglandschaften, wenn sie nicht einzelne Töne oder Akkorde als sparsame Potentialitäten setzt, mit der Sicherheit und dem Raumgefühl fernöstlicher Malerei oder Haikus. Lovanos Tenor übt grösstmögliche Diskretion und Zurückhaltung (reduce to the max) und erinnert doch immer wieder an die vibrierende Intensität von Coltranes spiritueller Balladenkunst. Genug. Hören statt lesen. Diese extrem feinsinnige Musik, ich sagte es, verbietet grosse Worte und provoziert sie zugleich. Die acht Miniaturen sind grosse, allerdings nie zelebrierte Kostbarkeiten.
Peter Rüedi, Weltwoche
Rather definitely, these trio recordings represent his most personal work. The pieces revolve around acute lyricism, refined harmonics, and judicious use of space as opposed to rhythms, which through Castaldo’s sensitive touch, are more subtle than tangible. Arguably, this outing, ‘Our Daily Bread’, leans even more into the gentle, spiritual, Coltrane-like style than its two predecessors. ‘Our Daily Bread’, like ‘Garden of Expression’ (Glide 2021 Top 20) also benefits from its recording at Lugano Switzerland’s Auditorio Stelio Molo SRI studio with highly responsive acoustics, per usual, realized in Manfred Eicher’s production. […] Lovano’s composes specifically for his two trio mates and it’s difficult to envision anyone else executing them. Lovano is on tenor, tarogato, and gongs, opening with ‘All Twelve’ as the trio interacts in the 12-tone context, highlighted by Crispell’s inventive chords and Castaldi’s shimmering cymbal work, in addition to Lovano’s richly toned tenor. ‘Grace Notes’ played on tarogato, and the title track on tenor, rely on space, resonating gongs, and Crispell’s rolling arpeggios and Castaldi’s crisp cymbals and brushwork on snares as Lovano essays the kind of spiritual approach we associate with Coltrane. […] These same qualities of ‘peaceful, non-aggressive delivery’ are on display throughout […] he’s clearly found a rich oasis with this trio and for those who crave this highly pensive sound, ‘Our Daily Bread’ is the most cohesive of these soothing, rich, ambient Trio Tapestry offerings.
Jim Hynes, Glide Magazine
Saxophonist Joe Lovano became a titan of mainstream jazz throughout the nineties, a musician as willing to please the faithful as take new chances. His adventurous spirit fully flowered once he shifted to ECM and formed Trio Tapestry with likeminded iconoclasts Marilyn Crispell (piano) and Carmen Castaldi (drums). The threesome’s third LP together, ‘Our Daily Bread’ keeps faith with the band’s prior explorations of spiritual and free jazz Lovano compositions. […] The title track sounds like a new ballad standard being born, while ‘Grace Notes’ may be the Trio’s most fully developed, gorgeous song yet. Provocative at some points, mesmerizing at others, ‘Our Daily Bread’ stands a chance of becoming just that for listeners seeking deeper meaning in music.
Michael Toland, BigTakeover
Each of Lovano’s compositions on ‘Our Daily Bread’ follows a different path. The title track is airy, pastoral, and bright, with Crispell’s melody lines floating effortlessly. ‘The Power of Three,’ on the other hand, is jagged and emphatic. ‘One for Charlie’ is Lovano’s tribute to the great bassist Charlie Haden. Lovano plays the piece solo, and he expresses a sense of deep respect, as well as grief at the loss of a musician with whom he had a long history. The three musicians interact intuitively, letting Lovano’s evocative compositions guide them. Castaldi provides color and shape for the pieces, and Crispell alternates between expansive chording and simpler intervals that provide firm support for Lovano’s excursions. Her own solos are also affecting and well developed. The sound on ‘Our Daily Bread’ is outstanding, in keeping with ECM’s high standards (the album is also available on LP and CD). The trio recorded at the Auditorio Stelio Molo in Lugano, Switzerland, and the level of detail is often breathtaking. Lovano’s saxophone is three-dimensional and vivid, Crispell’s piano resonates soundly, and the smallest details of Castaldi’s percussion and drums are easily audible. The music on ‘Our Daily Bread’, which is improvisational but hard to classify, is at home at ECM; the label has a long history of allowing musicians like Joe Lovano to take risks.
Joseph Taylor, Soundstage Experience
Rising from a serene inner place, the music takes shape like prayer. That it is prayer that lies at the beating heart of all eight spacious spirituals that comprise ‘Our Daily Bread’, should come as no surprise. Bearing the expressive quietism of his ancestors—John Coltrane, Sonny Stitt, and Ornette Coleman among them—saxophonist Joe Lovano has never hid his leaning towards higher powers. Imagine Trio Tapestry's third deep listening, deeply rewarding ECM release as a house of worship at sunrise. […] To take nothing away from the trio's previous singular ECM releases—‘Trio Tapestry’ (2018) and ‘Garden of Expression’ (2020)— ‘Our Daily Bread’ 's keynote track may be the trio's definitive performance to date. Unhurried by time and place, Crispell again heralds in a new tomorrow to which Lovano responds with a grateful, consummate beauty. An ease of spirit and insight captured at the moment of fruition. Invested with meaning and pure emotion, ‘One for Charlie’ serves not only as a solemn paean to the memory of bassist Charlie Haden but also as a celebration of the music they made and the journey they took together.
Mike Jurkovic, All About Jazz
Saxist Joe Lovano’s Trio Tapestry, with cross-genre piano original Marilyn Crispell and sensitive percussionist Carmen Castaldi, combine three-way jazz spontaneity with 12-tone serial forms and Lovano’s tenor-ballad lyricism on ‘Trio Tapestry – Our Daily Bread.’
John Fordham, The Guardian
Lovano’s playing is utterly majestic. The whole album is very engaging, but for me, there are two tunes in particular that really hit the sweet spot. Back in 2008, Lovano recorded an album with pianist Steve Kuhn’s trio called ‘Mostly Coltrane’. Released on the ECM label, the album stands very high on my long list of favourite records. On this latest Trio Tapestry release, ‘Grace Notes’ and ‘Our Daily Bread’ – the title track, remind me of the ‘Mostly Coltrane’ album. There’s a vulnerability to Lovano’s playing that is just stunningly affecting. Yet at the same time, the saxophonist conveys such strength with his stirring, lyrical playing. It’s music such as this that gently soars, swathed in its own beguiling spirituality.
Mike Gates, UK Vibe
Each Trio Tapestry album has journeyed into the profound and each inhabits human condition territory - that deep anguish Kierkegaard expressed in his great work - we arrive at given the scale of the achievement when the music becomes a vessel to understanding. It certainly does given the mood, feeling and abstract meaning in the layering of deep philosophical complexion. You cannot but believe what these three play. About freedom of expression couched in a language which isn't strung together from someone else's vision but one that fundamentally speaks their truth and which can be absorbed by any listener willing to surrender to their sound. […] The tribute to Charlie Haden is a thing of beauty but just about every one of these 8 tracks is as well. Change the way you think about pretty much anything you know about jazz by listening to ‘Our Daily Bread’ deeply and often.
Stephen Graham, Marlbank
Au sein du trio, la complicité est essentielle à la réussite de ces moments prenants, avec le silence comme quatrième partenaire.
Dominique Simonet, Arts Libre
Lovano, multifaceted improv/contemporary-classical pianist Marilyn Crispell and subtle percussionist Carmen Castaldi, have been exploring a rich landscape of tone rows, ballad and blues phrasing since the trio’s launch in 2018 – but their familiarity with each other goes back a lot further than that. Our ‘Daily Bread’ takes the process enchantingly on.
John Fordham, Jazzwise (Editor’s choice)
Es ist die Konzentration auf die nur scheinbar flüchtige Geste, die dieser Musik ihre Fluidität und unangestrengte Eleganz verleiht. Dabei laden sich die mehrheitlich balladesk angelegten Stücke oft unmerklich mit einer großen Strahlkraft auf. Ein Album wie ein klingender Gedichtzyklus, mit Musik voll lyrischer Verdichtung und poetischer Ambivalenz.
Reinhold Unger, Münchner Merkur
With each of his Trio Tapestry albums, it feels like saxophonist Joe Lovano is trying to strip his playing and the group's sound down to its most essential elements. On their third album, 2023's ‘Our Daily Bread’, he takes this approach even further, turning each song into what feels like a prayer. Once again joined by pianist Marilyn Crispell and drummer Carmen Castaldi, Lovano doesn't so much improvise with his bandmates as commune with them, crafting songs that have the atmosphere of a dark room meditation and other times the quiet warmth of a friendly front porch conversation […] There's also ‘One for Charlie,’ Lovano's unaccompanied tribute to Charlie Haden where his tenor seems to evoke the legendary bassist's own focused artistry. Toward the end of the album, the trio offer ‘Rhythm Spirit,’ whose structure is built around an improvised line from Lovano, a musical mantra that Crispell and Castaldi answer with their own affirmations. The song, as with much of ‘Our Daily Bread’, feels like a sacred call and response.
Matt Collar, All Music
U ténor qui tutoie les sommets. […] Traversé d’ un souffle puissant et fragile, en équilibre sur une crête mélodique à l’écart de toute facilité, empreint d’une forme d’évidence tout en demeurant mystérieux et insaississable: du grand Lovano!
Pascal Rozat, Jazz Magazine
Die Musik lebt vom Raum, vom Nachschwingen der Klänge und von den Pausen und Brüchen zwischen den Noten. Die Offenheit dieses basslosen Trios, das ohne grundierende Tiefen auskommt, ermöglicht es den drei Musikern in großer Ruhe zu agieren. Entspannte Klarheit und Ökonomie der Mittel prägen das Geschehen. […] Denn darum geht es hier allen Ernstes: die selbstverständliche Kommunion zwischen drei Musikern – das tägliche Brot, ein Lebensmittel für Körper und Seele. ‘Grace Notes’ sind die ornamentalen Vorschläge zu den Hauptnoten im Notentext – aber natürlich zielt der Songtitel ebenso auf die Gnade und die Anmut, von der die Performance dieser drei Altmeister ein beredtes Zeugnis ablegt.
Michael Bossong, Jazzpodium
Die Reise des Trio Tapestry durch reizvolle musikalische Landschaften setzt sich fort. Auch auf dem dritten Album ist der Zauber nicht verblasst. Er stellt sich schon im Intro ‘All Twelve’ ein, den die Pianistin mit filigranen Motiven anschlägt. Ähnlich faszinierend klingen das mit hypnotischen Gongklängen einsetzende ‘Grace Notes’ und die elegischen Tenorsax-Chorusse in ‘One For Charlie’, einer bluesigen Solo-Hommage an den Bassisten Charlie Haden. ‘Rhythm Spirit’ verwandeln der Leader und der Drummer in ein poesievolles rhythmisches Manifest.
Gerd Filtgen, Fono Forum
An attractive set that find’s Lovano’s trio in tranquil form, capturing the intricacies of spiritual meditation and prayer.
Mike Hobart, Financial Times
They may draw upon 12-tone structures, but there’s nothing constrained or arid about this third album by saxophonist Joe Lovano’s deeply empathetic Trio Tapestry with long-time associate drummer Carmen Castaldi and renowned free-jazz pianist Marilyn Crispell. Unhurried, richly toned and textured, this profound and often haunting music sets out its tonal credo in the opening ‘All Twelve’ with stealth from Crispell and Castaldi before Lovano's tenor sax murmurs its way into the conversation. […] The title track is a winsome, ballad-like melody introduced expansively by Crispell and dwelt on fondly by Lovano, who takes a dreamy solo tenor excursion in ‘One for Charlie’, his heartfelt tribute to the late, influential bassist Charlie Haden.
Jim Gilchrist, Scotsman
This is the third instalment of the trio’s remarkable exploration of jazz as a spiritual force. The track titles hint at certain explicit religious connotations, but these are second to the music, which might take an unprepared listener aback with its relatively calm and unhurried pace. […] His guiding spirit here seems to be Charlie Haden, the man who more than anyone in modern jazz represented the still center of a whirling world. It’s his benign and paternal presence that informs not just the track credited to him, but all the spaces in the music where a bass might be. […] Does the album free-stand, or does it need some awareness of the earlier ‘Trio Tapestry’ and ‘Garden of Expression’? Simple answer to both is, of course it does. Heard singly, it’s superb; heard as the next step in a sequence, it’s even deeper and richer.
Brian Morton, Downbeat
Lately, besides his acclaimed pairing with trumpeter Dave Douglas in the quintet Sound Prints, Lovano has crafted a singular trio for ECM, Trio Tapestry. The group, including pianist Marilyn Crispell and percussionist Carmen Castaldi, presents an airy ambiance suited for that label’s kind of production, where producer Manfred Eicher gives plenty of breathing room to his artists. The trio seems to be a respite for three longtime musical friends, especially Lovano and Castaldi, who grew up on jazz together in Cleveland. Crispell, from Philadelphia, has evolved to replacing note density with freer space. Each player’s discography is full of aggressive postmodern compositions, but here their approach is similar to seeking a sonic communal retreat; listening to them play on record or live, it becomes clear these people trust each other implicitly. Lovano leads, the others respond, ultimately leading to a deeper melding of souls. […] On ‘Our Daily Bread’ Joe Lovano’s lyrical style carries the day, and could stand on its own if needed. Within a trio format with these two accomplished players, his willingness to blend and share becomes more pronounced, leading to a collection that satisfies more and more with each listening. This may be late night fare for many, but be sure to be ready to pay attention: the experts, joining forces, are communicating through the mystery of music.
Jeff Cebulski, Chicago Jazz
Ah si, chaque jour, on pouvait écouter de tells musiques! Avec la pianiste Marilyn Crispell et le percussionniste Carmen Castaldi, le sax Joe Lovano développe une musique lyrique, minimale, inspireé. […] Du tout grand art. Les huit pistes sont composées par Lovano, mais les deux autres musiciens y apportent leur talent, et c’est essentiel. Cette musique est simplement belle. Loin de la rage qu’expriment nombre de saxophonistes. Tout est ici dans la profondeur, dans l’élégance, dans l’harmonie et dans la sérénité, même s’il subsiste une grande part de mystère, qui étreint notre cœur.
Jean-Claude Vantroyen, Le Soir
Dabei hielt man sich an das bisherige Erfolgsrezept, wonach, so Lovano, die Band nicht vom Beat geleitet werde, sondern das Momentum in der Melodie und der harmonischen Abfolge liege. In der Tat betätigt sich Carmen Castaldi, den der Saxophonist seit seiner Jugendzeit in Cleveland kennt, nicht als Time-Keeper im klassischen Sinn, sondern treibt das musikalische Geschehen auf höchst sensible Weise durch perkussive Akzente an, kommentiert mit rhythmischer Raffinesse und illustriert durch bunte Farbtupfer auf Trommeln, Gongs und Tempelglocken. Selbst der Stille wird ein Platz eingeräumt in der vorwiegend lyrisch-meditativen Grundstimmung, die aber durch die atemberaubenden Interaktionen Joe Lovanos auf Tenorsaxophon und Tárogató mit ECM-Urgestein Marilyn Crispell am Piano mit einer ganz speziellen Intensität erfüllt wird. Beide vermögen aus einem riesigen musikalischen Erfahrungsschatz zu schöpfen, der sich in einer gelungenen Mischung aus Post-Free-Jazz und kammermusikalischer Attitüde manifestiert. […] Völlig unbegleitet widmet Lovano seinem jahrzehntelangen Wegbegleiter, dem Bassisten Charlie Haden, eine wunderbar bluesige Hommage auf dem Tenorsax. Das Duett ‘Rhythm Spirit’ besteht aus einer raumgreifenden, emotionalen Tenorsax-Improvisation, die vom Perkussionisten höchst sensibel umspielt wird, während sich beim Closer ‘Crystal Ball’ auch die Pianistin wieder in die meditativen Klangmalereien integriert. Ein wundervoll stimmiges Album: ‘Our Daily Bread’ gib uns nicht nur heute, sondern alle Tage!
Peter Füssl, Kulturzeitschrift
Entschleunigung ist das Credo dieser neuen Produktion, die, mit all ihrer ausstrahlenden Ruhe, höchst angenehm auf die Hörerinnen und Hörer wirkt. Das Trio erzeugt dabei einen derart intensiven Klang, den man nur nach einigen Jahren gemeinsamen Spiels so hinbekommt. Marilyn Crispells Klavierspiel und Joe Lovanos Tenorsaxophonlinien ergänzen sich mit Carmen Castaldis Schlagzeug-und Perkussions-Klängen zu einem unglaublich homogenen Ganzen. Es macht keinen Unterschied, ob hier manchmal Lovano auch Solo-Passagen zur Verfügung stehen, denn auch in den Duo-und Trio-Sequenzen agiert das Trio wie nur eine Person.
Christian Bakonyi, Concerto
A most satisfying, largely rubato offering built on group interaction and identity of the highest order. Structurally lucid while also open and freely improvised, this post-Coltrane chamber jazz fashions to meditative and spiritual effect a blend as airy as it is painterly of liquid, spaciously rendered melody, nudging and caressing cross-rhythms and chromatically adroit pianism. […] Like Charles Lloyd, but in his own way, Lovano has gone deeply into the spirit of Coltrane’s music and come out the other side, floating high and wide and digging deep to conjure freshly turned terrain for the engaged listener to explore and relish. In a world where people pay serious money to see a show featuring avatars of ABBA, the literate, mellow and finely honed ‘real time’ intelligence and musicality of ‘Our Daily Bread’ is balm to the soul, extending as it does the vital dialectic of past, present and future which fires the life-force that is jazz. Bravo!
Michael Tucker, Jazz Journal
Zusammen mit der Pianistin Marilyn Crispell und dem Schlagzeuger Carmen Castaldi bringt er acht Kompositionen zum Klingen, die große Intimität ausstrahlen und den Raum Stück für Stück zum Schweben bringen. Die Pianistin bereitet dabei den Boden, auf dem das Saxofon Joe Lovanos höchst gefühl- und sehnsuchtsvoll die Szenerie erfüllt. Interessant sind die Fähigkeiten des Schlagzeugers […] Er ist damit der stille Star des Albums, dessen hingetupfte Beiträge an verschiedenen Schlagwerken ungemein zur besonderen Spannung beitragen, die auf ‘Our Daily Bread’ in vollendeter Klangqualität zu genießen ist. […] Mit diesen Attributen zählt auch das dritte Werk des Trios zu den großen Jazz-Momenten,von denen es im ECM-Katalog mehr gibt, als bei jedemanderen Label. […] Eine faszinierende Veröffentlichung, die lange nachwirkt.
Ralf Henke, LP-Magazin
‘Our Daily Bread’, das jetzt schon dritte Kapitel dieser Formation mit der Pianistin Marilyn Crispell und dem Schlagzeuger Carmen Castaldi, gehört in die Rubrik beseelter Minimalisierung. Lovano reduziert hier mitsamt seinen Mitmusikern die instrumentale Sprache zugunsten einer stilleren, oder flüsternden Kommunikation untereinander. Es ist ein unaufgeregtes Miteinander, ein Austausch von demütigen Gedanken mit meditativem Anspruch. Zugleich vermittelt dieser bradykarde Puls der Aufnahme Tiefe und Magie und zwischenmenschliche Eintracht.
Jörg Konrad, Kultkomplott
This third exquisitely recorded offering from Trio Tapestry – led by saxophonist/composer Joe Lovano, with Crispell and drummer/percussionist Carmen Castaldi – exudes otherworldliness from the outset. It conveys something of the same deep mystery that the late drummer Paul Motian’s trio with Lovano and guitarist Bill Frisell imparted: a sense of the meaning not just being carried in the notes, but in the shadows between them, so more than just the players’ emotions are being exposed. Perhaps their very souls. Lovano is at his peak here. […] Listen to his keening entry on tarogato (a Hungarian reed instrument) on ‘Grace Notes’, which, in its immediacy and intensity, carries echoes of John Surman’s most searing work on soprano saxophone. This is playing to expunge all extraneous thoughts and engender total immersion, with every nuance of timbre and dynamics thickening the impact and reinforcing the truth. […] The saxophonist was used to working without a bass in Motian’s band, and the bass-less format suits Crispell, too, freeing her harmonically, while increasing the open space that lets the oneiric lines she sculpts appear in sharper relief. Castaldi is certainly not one to clutter that space, dancing lightly around the other instruments as he simultaneously deepens the shadows and lifts the buoyancy. […] This is an album to be treasured.
John Shand, Sydney Morning Herald
Joe Lovano’s Trio Tapestry is one of the most profound projects to grace ECM in recent years and, for this is the groups third outing, we are welcomed into a chamber within a chamber within a chamber. This set of eight Lovano originals, each written exclusively for the project, draws from the wells of Marilyn Crispell (piano) and Carmen Castaldi (drums), whose gifts of abundance unwrap themselves to reveal one grace after another. […] Despite an overarching solace, there is variety to be found. Where ‘Rhythm Spirit’ is a heartfelt duet for tenor and drums highlighting breathy lows and delicate highs, ‘Grace Notes’ floats Lovano’s tarogato on a seascape of dreamy complexion, Castaldi’s cymbals hinting at a groove that never catches, buried instead in the crashing brine. On ’One for Charlie’, reedman Lovano returns to the tenor with a monologue dedicated to the late Charlie Haden. At the heart of this session are two balladic verses: the snaking indeterminacy of ’Le Petit Opportun’ and the title track’s potent lyricism give us plenty to savor even as they savor us.
Tyran Grillo, New York City Jazz record
Zusammen mit der Pianistin Marilyn Crispell und dem Schlagzeuger Carmen Castaldi bringt er acht Kompositionen zum Klingen, die große Intimität ausstrahlen und den Raum Stück für Stück zum Schweben bringen. Die Pianistin bereitet dabei den Boden, auf dem das Saxofon Joe Lovanos höchst gefühl- und sehnsuchtsvoll die Szenerie erfüllt. Interessant sind die Fähigkeiten des Schlagzeugers, dessen erste Aufnahmebeteiligung mehr als 50 Jahre zurückliegt, der aber erst an sechs Alben beteiligt war, vier davon mit Joe Lovano. Er ist damit der stille Star des Albums, dessen hingetupfte Beiträge an verschiedenen Schlagwerken ungemein zur besonderen Stimmung beitragen, die auf ‘Our Daily Bread’ in vollendeter Klangqualität zu genießen ist. Die Magie und Ruhe der Aufnahme täuschen ein wenig darüber hinweg, dass die Kompositionen sehr komplex und trotz des avantgardistischen Ansatzes von großer Zugänglichkeit geprägt sind. Mit diesen Attributen zählt auch das dritte Werk des Trios zu den großen Jazz-Momenten, von denen es im ECM-Katalog mehr gibt als bei jedem anderen Label.
Ralf Henke, Hifi Test
Puissante et organique, la musique exprimée par le trio est puissamment ressentie à trois avant d’être transmise en une veritable osmose. […] C’est la complicité des artistes qui réhausse chaque proposition individuelle, voici le grand art du trio. […] Cet album est le témoignage de moments précieux mêlant improvisation, contemporain, jazz, musique de chambre: de l’art dans toute sa diversité.
Caroline Bertille, Vu Metre
Das ist kammermusikalischer Jazz in hoher Vollendung und voller poetischer Momente. […] Herausragend: Die Nummer ‘Grace Notes’ mit ihrer spirituellen Aufladung, die an die Sinnsuche eines John Coltrane erinnert. Und ‘The Power Of Three’ dokumentiert genau das: Das Ganze ist mehr als die Summe seiner Teile.
HolgerTrue, Hamburger Abendblatt
Avec la suite de ces épisodes mûrement réfléchis par les membres du trio, ce sont de nouvelles perspectives géographiques qui nous interrogent; le trio plonge encore plus loin dans les tréfonds humains. La respiration joue un rôle central dans cette musique: chaque note est soupesée, la longueur des intonations n’est jamais fortuite. […] Le trio Tapestry arrive là où beaucoup essaient d’aller en vain, dans une densité musicale faite de concision spirituelle. Le titre de l’album, qui se traduit par ‘Notre Pain Quotidien’, en est la parfaite illustration. Disque éblouissant.
Mario Borroni, Citizen Jazz
